Ni tips for å ta bedre bilder med din iPhone

Her vil du få noen tips for å ta bedre bilder med din iPhone:

1. Ha et enkelt og rent motiv. Ikke gjør det for avansert

Ikke overkompliser bildene dine med flere ulike motiv. Skjer det for mye i bildet kan det bli opplevd som rotete. Det er ofte lettere å ta et harmonisk og godt bilde med ett eller få motiv. Fokuser bare på et objekt, en detalj eller en hendelse. Det gjør ikke noe om det blir mye tomrom rundt motivet. Enkle og minimalistiske bilder er interessante å se på, lett å ta inn over seg selv og virker harmoniske og kunstnerisk. Bildet med mye luft eller tomrom rundt motivet ser også bra ut på små skjermer som for eksempel en mobiltelefon.

2. Ta bildet fra en lav vinkel

Det er veldig vanlig at man, uten å tenke på, det tar fram mobilen i brysthøyde på en voksen person. Prøv helst noe annet. En bedre og mer kreativ vinkel er det såkalte bakkeperspektivet. Ta bilde litt under motivet. Gjør du dette kan du få med interessante detaljer i forgrunnen som man ellers ville ha gått glipp av.

Er det en person man tar bildet av, vil et bilde som blir tatt litt nedenfra få personen til så mer respektfull, større og sterkere ut. Forestill deg en klassisk western-film, når helten går inn på saloonen for å møte skurkene. Du ser ofte helten filmet fra en lav vinkel for å få han fremstilt som en sterk og modig man. Man kan også se i sluttscenen når helten møter skurken at man filmer skurken med et fugleperspektiv (ovenfra) for at han skal se mindre og svakere ut.

Når du tar bilder fra en lav vinkel ser vi verden fra et annet perspektiv. En annen fordel med dette er at du kan ha himmelen som bakgrunnen og på denne måten minimere distraksjonene i bildet ditt.

3. Få dybde i bildene

Mange bilder fremstår som flate. Det finnes flere måter å få en type dybde i bildene. En bra måte å skape dybde i bildene på, er å følge naturlig linjer som leder inn i bildet. F.eks. baner, gjerder og stiger som leder bort fra kameraet og inn mot bildet. Et annet alternativ er å få med detaljer lengst fremme i bildet, f.eks. stener, blomster, planter eller andre ting som man kan se i forgrunnen mens hovedmotivet i bilde er litt lengre bak. En annet måte å skape dybde på er å ha fokusere på motivet, mens det fremme eller bake i bildet er ufokusert (blur). Man kan også bruke lyskildedybde & lamper langt bak i rommet som dermed gir en følelse av et tredimensjonalt bilde.

4. Diagonalen

Hvis du har mange motiv i bildet ditt, er det en god idé å plassere dem slik at de former en diagonal linje i bildet. Det kan være naturlige mønster i bildet som f.eks. en strandlinje, et lysmønster eller andre ting. Har man dette i hodet når man tar bildet skaper diagonalen en god balanse i bildet.

5. Gå nærmere. Er ikke bildet godt nok er du ikke nærme nok

En vanlig feil når man tar bilder er at man ikke tar fotoet nærme nok motivet. Jo videre bildet er, desto mer må skje i bildet for at det skal være interessant. Alle detaljer i nærbildet gjør det mer interessant å se på. Forestill deg et makrobilde av et insekt der man bare ser hodet, de store merkelige øynene og antennene. Insektet hadde ikke vært like interessant hvis man ikke kom så nærme på.

Et nærbilde av en person der man kan se ansiktsuttrykk, blikket og skyggene, er mye mer interessant enn å se på en person som befinner seg langt borte og der man ikke kan skille mellom uttrykk eller følelser i det hele tatt.

6. Bruk skygger. Mer dramatisk og mystisk.

Skygger oppleves som interessante å se på og kan gi en dramatisk følelse til bildet ditt, det gir en følelse av mystikk. Det er lettest å ta bilder med lange skygger når solen er lavt på himmelen. Morgen og kveld. Den gylne timen, litt etter soloppgang og litt før solnedgang, er perfekt for å ta bilder med lange dramatiske skygger. Endre eksponeringen litt slik at skyggene blir mørke med stor kontrast. Trykk på skjermen for å fokusere og dra så ned for å endre eksponeringen slik at skyggene blir mørkere.

7. Silhuetter . Stimuler fantasien din.

Silhuetter stimulerer fantasien din og lar mye være opp til din egen tolkning. Fantasifulle og mystiske silhuetter får leseren til å fundere litt ekstra på det den ser på. Du kan lage silhuetter gjennom å ta bilder med sterkt motlys. Et godt og klassisk eksempel er en person som står med solen bak seg, lyskilden må befinne seg bak motivet for å skape en silhuett. Det er lettest å ta silhuettbilder innen den gylne timen - altså en stund etter soloppgang og en stund før solnedgang.

8. Refleksjoner

Bilder med refleksjoner oppleves ofte som veldig interessante. Ringer og bølger i vannet som reflekterer motivet er spennende og ofte balanserende. Her kan man nytte lavperspektivet fullt ut. Hold kameraet ditt bare noen centimeter over vannoverflaten for å få med mye fremme i bildet og de virkelige fine refleksjonene.

9. Symmetri. Rammer inn bildet

Symmetriske bilder kjennes beroende og harmoniske. Du kan ramme inn objektet med naturlige mønster. Et tydelig eksempel på dette er å plassere motivet i en døråpning, at noen går i en allé der trær på en naturlig måte rammer inn det som er viktig i bildet.

Om motivet eller tyngden i bildet ligger på den ene siden av bildet, kan det være en idé å plassere noe på den andre siden. Slik at det ikke kjennes ut som bildet skal velte. Omtrent som når du plasserer noe langs diagonalen. I blant kan tyngdene på den ene siden av bildet være helt i orden og skape ulike effekter. Men føler du selv at det kjennes tomt eller kunstig ut, kan du prøve å få noe på den andre siden av bildet for å balansere bildet litt.



Glem ikke heller at vi har et stort sortiment med foto- og filmtilbehør som passer til iPhoner. Kjøp fototilbehør til iPhone på iPhonehuset.no